Andamio Vivo: de la Bienal de Arquitectura de Venecia a la Bienal de Arquitectura Peruana en Ayacucho

Después de representar al Perú en la XIX Bienal Internacional de Arquitectura de Venecia 2025, el proyecto Andamio Vivo regresa al país para iniciar una nueva etapa como pabellón itinerante. Su primera parada es Ayacucho, donde se instala en la Alameda de la Independencia, del 9 al 14 de noviembre, en el marco de la Bienal Nacional de Arquitectura Peruana, con el propósito de acercar al público una investigación que pone en valor los conocimientos constructivos ancestrales y la memoria arquitectónica del Perú.

La propuesta tiene como punto de partida una historia que conecta la arquitectura, la investigación y la tradición. Según explica Alex Hudtwalcker Rey, curador principal de Andamio Vivo, el proyecto se inspira en una experiencia ocurrida en 1988, cuando el navegante español Kitín Muñoz, junto a ocho artesanos aymaras del lago Titicaca, construyó una embarcación de totora de 20 metros de longitud y 4 metros de ancho.

Para levantarla fue necesario construir una gran estructura de madera que permitió ensamblar el cuerpo de la embarcación, la cual posteriormente cruzó el océano Pacífico desde el Callao hasta las islas de la Polinesia, en una travesía de más de 54 días.

Así, la llegada de Andamio Vivo a territorio nacional representa un momento significativo para su equipo curatorial, pues permite que una propuesta concebida desde los saberes y las tradiciones peruanas vuelva al lugar que inspiró su creación. “Es muy importante porque el lugar de origen era el Perú. Venecia era un lugar de paso, una visita, un lugar donde queríamos que el Andamio esté para dar a conocer los saberes ancestrales peruanos al mundo”, señala José Ignacio Beteta Bazán, curador asociado del proyecto.

Esta experiencia constituye el punto de partida de una investigación que explora las estructuras que hacen posible otras arquitecturas y recupera los conocimientos ancestrales relacionados con el uso de la totora. El proyecto también establece conexiones con las prácticas constructivas de los habitantes de los Uros, en el lago Titicaca, quienes desarrollan sistemas de soporte mediante la renovación constante de capas de totora para mantener sus islas flotantes.

“Todas estas estructuras invisibles, pero esenciales que sostienen cuerpos flotantes y que hacen posible otras arquitecturas es lo que, de alguna manera, nosotros queremos rescatar de la muestra de Andamio Vivo”, explica Hudtwalcker.

Una estructura que vuelve a encontrarse con el público peruano

A diferencia de su presentación en Venecia, donde formó parte de un espacio expositivo cerrado, esta nueva etapa propone una relación directa con la ciudad y sus habitantes. Su instalación en la Alameda de la Independencia responde a la intención de incorporar la arquitectura al espacio público y permitir que las personas puedan recorrer, observar e interactuar con la estructura.

“Queríamos que esto esté en un espacio público, a diferencia de Venecia, que es un lugar cerrado. Lo interesante es ver cómo reacciona en los distintos lugares donde se emplaza, cómo se adapta y cómo la gente se apropia de él”, comenta el curador principal.

La elección de Ayacucho también responde a la propuesta de la Bienal Nacional de Arquitectura de activar distintos espacios urbanos y conectar puntos importantes de la ciudad. En ese sentido, la Alameda de la Independencia se convierte en un escenario para que Andamio Vivo funcione no solamente como una pieza arquitectónica, sino también como un dispositivo urbano y lúdico abierto a la ciudadanía.

Para Sebastián Cillóniz Isola, curador asociado, el retorno del pabellón constituye una oportunidad para dar continuidad a una experiencia que tuvo su primera presentación internacional en 2025. “Es bien importante y bien significativo que el pabellón pueda regresar al Perú, a nuestro territorio, en el marco de la Bienal Nacional”, sostiene.

En esa misma línea, Gianfranco Morales Sosa, también curador asociado, destaca que esta nueva etapa permite continuar difundiendo la investigación y la creación desarrolladas alrededor del proyecto. “La aparición de este andamio en el Perú significa mucho para el equipo curatorial, pues concreta el compromiso que teníamos de acercar al público general en el Perú una muestra que estuvo reservada principalmente para un público especializado en Venecia”.

Del escenario internacional a un recorrido por el Perú

La instalación en Ayacucho constituye el inicio de un recorrido que busca llevar Andamio Vivo a otras ciudades del país, especialmente a Puno y Juliaca, territorios vinculados con los conocimientos ancestrales que dieron origen a la investigación. Posteriormente, la estructura regresará a la Pontificia Universidad Católica del Perú, institución que contribuyó al financiamiento de su remontaje.

Esta nueva etapa ha sido posible gracias al financiamiento otorgado por la Pontificia Universidad Católica del Perú, a través de su Vicerrectorado de Investigación y su iniciativa CAP Creación, que brinda apoyo a proyectos culturales, históricos, arquitectónicos y científicos. A ello se suma la colaboración de empresas privadas, el Colegio de Arquitectos del Perú y otras universidades e instituciones.

Desde la mirada de la arquitecta Michelle Llona, directora del Archivo de Arquitectura PUCP, Andamio Vivo representa una iniciativa que articula distintas dimensiones del conocimiento. “Este proyecto es muy bonito porque teje varias capas: la capa de la cultura, la capa de la investigación, la capa de la creación y la capa del archivo”, señala.

Más que el retorno de una estructura que representó al país en un escenario internacional, Andamio Vivo abre la posibilidad de que una investigación sobre los conocimientos del pasado continúe construyendo vínculos en el presente. Su recorrido por el Perú busca generar nuevos encuentros con el público y contribuir a reconocer el valor de las tradiciones, la historia y los saberes que forman parte de nuestra identidad.

La muestra se mantendrá en la Alameda de la Independencia durante esta y la próxima semana, y los curadores invitan al público a conocerla y experimentar con ella.